Gina Arizpe

Gina Arizpe formó parte por más de 13 años del colectivo mexicano marcelaygina, desde donde trazó las principales estrategias artísticas que continúan definiendo su trabajo: alejarse del estudio como espacio de pensamiento y desplazarlo hacia la calle, exhibirse como intermediaria de las transacciones socio-estéticas y dejar al documento un papel de testigo clave de los proceso de trabajo. Pero a diferencia del trabajo en colectivo, la artista asume hoy una responsabilidad social e intelectual por sí misma, y su protagonismo (a la usanza de la performance) ha sido  encubierta tras la acción en sí misma y los rastros que de ella derivan.

Nacida en la Ciudad de México en 1972, Arizpe estudió la Licenciatura en Artes Visuales en la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Nuevo León y realizó estudios de postgrado en la citada universidad.  A presentado más de diez exposiciones individuales, entre las que destacan Listado, The Art Palace, Madrid España (2013), Sobre la alfombra, La Pajarera en la ciudad de Puebla, México (2012), Tapetes Textiles, Facturas Sociales., Circuito Abierto, proyecto de intervención sobre la fachada del Hotel Habita, México, D. F. (2011), Punto de control, Museo de Arte Carillo Gil, Ciudad de México, (2010) , To order call us or dial 1800 the pink punks, Sala de Arte Público Siqueiros, Proyecto Fachada, Ciudad de México, (2010).

Además, ha participado en más de 40 exposiciones colectivas desde 1997 en diversas ciudades de México, Estados Unidos, Colombia y Europa. Entre otras, Ibi Et Nunc, Centro de Arte Fabre i Coats, Barcelona, Es. (2014), Hic et nuc, MUCA Roma, México, D. F. (2014), El Cuerpo Fragmentado, LIMAC, Madrid, Es. (2013), Asuntos Domésticos, Galeria Peter Kilchmann, México, D.F. Mx. (2012), La quebradora, Mission Cultural Center for Latino Art. San Francisco, Ca. E. U. A. (2012), Cómes y te vas, Martinos, Ciudad Juárez,  Mx. (2012), Reflexiones en torno al Concepto de Archivo, Archivo General de la Nación, México, D. F. Mx. (2011), México Políctica / Poética, San Francisco State University Fine Arts Gallery, San Francisco, Cal. E. U.A y en Nordiska Akvarellmuseet, Suecia. (2011),  Contemporary Video Art from Israel, Japan and Mexico, Special Focus: The Humorous, Redcat, Los Ángeles, Cal., E. U.A. (2011), Mexican / New Zealand  Gambia Castle, Auckland., Nueva Zelanda, (2010), Arte Emergente Bienal Nacional Monterrey 08, CCNL, Monterrey, N. L., Mx, (2008), ¡Viva México!,  Zacheta Nacional Gallery , Varsovia, Polonia. (2007), Nuevos Leones, Forum Internacional de las Culturas en el Centro de las Artes II Monterrey, N. L., Mx, (2007), Declaraciones, Museo Reina Sofía, Madrid, Es. (2005), Creacion en Movimento, Centro Nacional de las Artes, México, D. F. Mx. (2004), Salón de Arte Bancomer, Mueso de Arte Moderno, México D.F. Mx. (2002), Axis México: Common objects and cosmopolitan actions, Museo de Arte de San Diego, San Diego,Ca., E.U.A. (2002),  5ª. Bienal Monterrey FEMSA, Monterrey, N. L., Mx. (2001), Sin Valor comercial, Centro Cultural Mexicano, Paris, Fr. (2001), IV Festival de Performance de Cali, Cali, Col. (2001), Fotonoviembre, Centro Cultural Mexicano en Francia, Paris, Fr. (2000), FIAC, Galería Bf 15, Paris, Fr. (1999), entre otras.

Su trabajo ha sido objeto de reconocimientos como los premios de adquisición en Arte Emergente, Bienal Nacional Monterrey 2008 y de la Reseña de la Plástica de Nuevo León, 2006, ha sido acreedora de la beca Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, CONACULTA en el año 2003, con el proyecto “We would like to answer a few question” y de la beca del Sistema Nacional de Creadores del Fondo Nacional para la Cultura, CONACULTA y las Artes emisión 2010 – 2013 con el proyecto “Facturas Sociales”.